История зарубежной рекламы
Многие известные живописцы участвовали в производстве вывесок. Вазари в биографии Леонардо да Винчи описывает, как последний создавал вывеску для одного крестьянина. Вазари пишет: “Синьор Пьеро да Винчи, находясь в деревне, встретил одного крестьянина, который попросил его отвести во Флоренцию вырезанную им самим из фигового дерева круглую доску и отдать там какому-нибудь живописцу, чтобы тот намалевал на ней вывеску . Приехав во Флоренцию с этой вывеской, Пьеро поручил своему сыну нарисовать на ней что-нибудь особенное, не сказав зачем и для кого .Леонардо стал обсуждать, что бы нарисовать? Он остановился на мысли изобразить нечто ужасное, более чудовищное, чем Медуза древних ” Леонардо изобразил на этой доске ужасное фантастическое животное. Картина очень понравилась его отцу. Он не отдал ее крестьянину, а купил на рынке вывеску, изображавшую сердце, пронзенное стрелой, которая привела крестьянина в восторг.
Из выше приведенного рассказа можно сделать вывод, что на вывесках в то время чаще встречались изображения чего-либо, чем надписи. Возможно, это объясняется неграмотностью основной массы населения.
В 1720 году владелец одной антикварной лавки приглашает своего друга, уже признанного французского художника Антуана Ватто написать ему вывеску. На ней Ватто изобразил внутренний интерьер лавки, ее посетителей и продавца. Эта вывеска впоследствии стала знаменитым произведением изобразительного искусства. Многие относятся к ней, как к одной из картин мастера, не замечая в ее названии слова “вывеска”.
Настенные плакаты иногда служили политическим целям. Накануне народного восстания в Риме под руководством Кола ди Риенцо (ок.1313-1351) на городских стенах в различных местах появились картины, рисовавшие сцены надвигающегося апокалипсиса. На одной из подобных картин была изображена аллегория христианской церкви в виде молодой девушки в белом, которая с мольбой обращалась к папе: “О, мой отец, мой князь и повелитель. Когда погибнет Рим, что станет со мной?”
Эти изображения разжигали недовольство населения, приближая общественный взрыв. В 1347 году Кола ди Риенцо пришел к власти и приказал сменить изображения.
В средние века и в эпоху Возрождения широко развивалась геральдика. Многие знатные фамилии имели собственные гербы и девизы. Гербы имели также многие города, религиозные организации и купеческие братства. Обычно на гербах изображались львы в боевых позах, оскалившиеся медведи, угрожающие клювами орлы и другие хищники. Имели место и изображения индюков, так как привезённую из Америки птицу считали хищником. Торговая, ремесленная и цеховая геральдика носила значительно более мирный характер. О ней подробно рассказал итальянский правовед Бартоло де Сакоферрато (ок.1314 - конец 1350-х) в трактате о знаках и гербах. Он оговаривает принципы и правила использования изображений. Например, конь на торговых гербах изображался поднятым на дыбы, агнец же божий спокойно идущим по земле. В трактате описаны торговые знаки-гербы известных оружейников, гончаров, кожевников, изготовителей бумаги и др. Знак цеховой гильдии был гарантом качества и носил рекламный характер. Бартоломео пишет, что если “существует некий искусный кузнец, который на своих мечах и других изделиях ставит определённые знаки, по которым узнают изделия этого мастера ( ), эти товары лучше продаются и охотнее покупаются”.
Мастерские художников тоже имели собственные товарные знаки. Они назывались сигнатурами. При передаче мастерской из одних рук в другие сигнатуры немного видоизменялись.
Лукас Кранах Старший (1471-1528) имел характерную для того времени сигнатуру. В центре его сигнатуры изображалась змейка с перепончатыми крыльями, перьями на голове и колечком в пасти. Наследник мастерской Лукас Кранах-младший использовал этот же знак, но с некоторыми модификациями.
